El arte es una forma de hacer (no una cosa que se hace) : Reflexiones a partir de una conversación de Luis Camnitzer y María Acaso /

Incluye referencias bibliográficas.

No son dos, somos cuatro. -- Llegar al mismo lugar desde dos sitios distintos. -- Sobre las tensiones entre arte y educación. -- Nunca volveré a ir a clase. -- El arte no es solo Picasso. -- El conocimiento es desordenado. -- Confluir. -- Inventarse una profesión. -- Sobre las tensiones entre artista y educadora. -- Entre lo laboral y lo personal. -- Artista delincuente. -- Profesora desobediente. -- Activadoras de la ignorancia. -- Bastardizar las instituciones. Sobre las tensiones entre museo y escuela. -- Posiciones y predisposiciones. -- Okupar el museo Desokupar la escuela. -- Ni museo ni escuela. -- Hacia un socialismo de la creatividad.-- El mundo se construye haciendo. -- El socialismo de la creatividad trabaja para la transformación social. -- Para la vida y no para el capital Para crear nuestras propias biografías. -- Para habitar la incertidumbre. -- Otros posibles.

"Este libro es fruto del entrelazamiento de cuatro voces. Su origen se sitúa en una conversación que mantuvieron María Acaso y Luis Cam nitzer una mañana de febrero de 2015 en Medialab-Prado. Se trataba del primer encuentro en persona de dos de las figuras que más han contribuido a cuestionar y replantear el papel y las relaciones entre el arte, la educación y el conocimiento desde el Art Thinking. Junto a ellos, Andrea De Pascual y David Lanau ofrecen en estas páginas una versión reelaborada y amplificada de aquella conversación. Desde sus inquietudes y experiencias como "arteducadoras" en el colectivo Pedagogías Invisibles, recogen las reflexiones de Acaso y Camnitzer y aportan la necesidad urgente de incorporar procesos de pensamiento artístico en lo social para incidir en un sistema que está en crisis y sigue anclado en paradigmas que ya no sirven. El arte es una forma de hacer (no una cosa que se hace) se refiere de modo explícito al convencimiento de que el pensar es indisoluble del hacer y de que lo que aprendemos y desaprendemos se ve reflejado directamente en nuestra forma de actuar en el mundo. Esta obra indaga en las tensiones que atraviesan las relaciones entre el arte y la educación, y analiza cómo sus aparentes dicotomías pue den ser trascendidas para ubicarnos en nuevos territorios de pensamiento y acción. Aparecen así cuestiones como el carácter desordenado e "indisciplinado" del conocimiento; la delincuencia o desobediencia ligadas a las figuras de artista y docente; el potencial de la ignorancia activa para fomentar el autodidactismo; la necesidad de crear espacios alternativos al inmovilismo institucional, etc. Con ello, De Pascual y Lanau han querido mostrar cómo la hibridación de estas dos disciplinas, arte y educación, puede servir de catalizador para la innovación pedagógica, el pensamiento crítico y la transformación social. " -- tomado de la contraportada.