De la tipografía al libro arte /

Prólogo / Camilo Castillo-Rojo. -- Estatuto visual del signo tipográfico / Alberto Carrere. -- Letras y letritas de Don Lupe: La tipografía en la obra de Posada / Marina Corone Gravier. -- The agony and the ecstasy: La reanimación de un modelo caligráfico para crear tipografía digital / Jesús Barrientos. -- Los tipógrafos contemporáneos y el origen de sus propuestas creativas / Sandra Ileana Cadena Flores. -- Juegos tipográficos en la colección de libros de artista de la Universidad Politécnica de Valencia / Blanca Rosa Pastor Cubillo. -- Los prelibros. Constructos para el diseño de libros lúdicos para infantes / Hortensia Mínguez García. -- Libro-arte como medio de creación para proyectos universitarios / loulia Akhmadeeva. -- Los libros-arte y su lectura. Desplazamientos y ampliaciones / Carles Méndez. -- El libro como interfaz / Ernesto Peña, Teresa Dobson. -- El libro arte en el contexto digital. De la figura del polifacético artista como creador, poeta, editor y autopromotor de Blake, al proyecto colaborativo e interdisciplinario de la imprenta digital / Eva Figueras Ferrer, Bibiana Crespo Martín.

"Entre las páginas que conforman este ejemplar, se puede visualizar el desarrollo y aplicación de la tipografía y el libro-arte en sus distintos panoramas, los cuales recorren desde aspectos históricos hasta contemporáneos y aplicaciones artísticas, así como el desarrollo de nuevos productos tipográficos y sus usos en materia editorial. Las diferentes percepciones y enfoques que muestran los autores permiten acercarnos de manera sensibilizada y actualizada con las bondades de la letra y el libro, un maravilloso ejemplar que se codifica y decodifica según los diversos capítulos que nutren el mismo, permitiéndonos un recorrido cálido y sensible en esta materia." -- tomado de la contraportada.